學生可專享一對一的私人指導時間。

兩位學生可專二對一的私人指導時間。

人的大腦分兩部分，左半球專管對語言的處理和語法表達，左腦管思維方面多一些，右腦管運動和藝術多一些學習樂器卻必須全面動用腦的兩個部位。例如練習樂器的時候，右手要動，左手也要動，眼睛要看樂譜，耳朵要聽音高，腦子裏還要記樂譜背樂譜，一心多用。此時，大腦的左右兩個半球都要動起來，左腦和右腦同時工作，既照顧思維又照顧動作，這是對於腦部動能的最好鍛煉和平衡，而且在這種一心多用的狀態下，這對於培養注意力的集中也是大有好處的。

樂器演奏其實就是表達藝術，學習樂器不只是技術上的訓練，許多音樂的背景都與歷史及藝術脫離不了關係，藝術的世界有許多語言是共通的，學習音樂的過程當中也會很自然的接觸到多方面的藝術資訊，在人文素養上的提升上有一定的幫助。

音樂與其他藝術上都需要極大的想像力，除了表達音樂家所想表達的，放入自己的詮釋也是相當重要，這部份需要有一定的想像力，也迫使樂器演奏者在這方面需要有一定的能力，創新及想像力則可以運用於人生的許多事物上。

練樂器是一個非常需要耐心及細心的工作，沒有一樣樂器是可以速成的，這樣的條件下一定是需要付出比平時更多的耐心，而演奏的好壞，自我發現缺點的能力，都取決於你有多少細心了。

話說會樂器就覺得變得更有氣質，男朋友會樂器演奏給女朋友聽沒有一個女朋友會不開心的，會一樣樂器在異性眼中絕對有一定的加分效果。

　　如果你學習樂器到了一定的水平，建議你最好參加到樂團的活動當中去。因為單純學習文化課的過程可以說是一個競爭的過程，你的分比我高，我的分要比他高，是以競爭為主要形式的。而在樂團演奏是需要和別人配合的，對於獨生子女和現代青少年來說，他們缺乏的可能就是合作和團體意識，現在，在許多學校有各種樂團，如果學校沒有也可以到少年宮去參加樂團的活動，對於提高孩子的演奏水平、結交朋友、提高合作和團體意識肯定是大有益處的。

台上一分鐘，台下十年功，樂器學到最後必有與他人分享的一天，表演樂器就有許多機會可以訓練此能力，不怯場的能力這對在職場的大人或是在校園的小孩都是有一定的重要性的。

這是在所有學樂器的人身上都可以馬上感受到的好處了，音樂不但可以分享給他人也可以時而關起門自我享受，更有可能因為一把樂器交到更多朋友，讓周圍的人感受喜悅，學習音樂的好處真的是太多了，沒有學樂器的朋友趕快選個喜歡的樂器，找個好老師開始學習吧。